[照片之後078] 景像與失敗的人像照

最近為了辦國際駕照，而拿了三年前辦的駕照去監理所辦，要求的是近 6 個月內的照片，本來是想說，我這兩年並沒有什麼太大改變，不如…，就拿一張最近拍的去吧? 但想想還是去相館重拍一張好了，拍是拍了，但並不是很滿意相館拍出來的照片，不滿意的除了是整張照片沒有光線層次，曝光過度外，同時也與每天在鏡子前看得到我落差甚大，讓我思考了「自己的人像攝影」這件事。

．自己的人像攝影

透過觀看由他人拍我自己的照片，我心裡都有一些奇奇怪怪的感覺，一來是在想照片中的自己在想些什麼，其次是想著…，這幾年自己改變了些什麼? 除了外貌上呈現年紀的增長，就像像中年男子髮量變少、身材變形、體力大不如前、新陳代謝變差之外，還有什麼?

這些年工作也都是以「攝影」各方面的業務為主，而這二、三年又以影像製作開始接觸、出發，覺得事情變的更多外，好像也沒有因此賺到更多的收入，又因為疫情的關係，讓這兩、三年努力暫時「泡在湯裡」面動彈不得，一想到這裡心裡又難過了起來。

還會想到一個更怪的念頭，平時都是自己拿著相機拍著別人，但這次是別人拿著我的相機拍我自己，當看到這張照片，我感覺像是靈魂鑽進了別人的身體裡，操作這台相機來拍照的奇怪想法，此時看著照片中多年前的自己，是一個既陌生又熟悉的人站在那兒，猜想他是為什麼擺這個姿勢拍照，時間隔著越久，這猜想也就更多一些。

．自己看起來如何?

除了現在發福一些的身材之外，自己又看起來如何呢? 嗯，好像皮膚比較緊緻一點，髮型不同，也較為茂密一些，戴著那副多年的黑框眼鏡，下巴還留著些鬍子沒有刮乾淨外，就這樣子的照片，好像也看不出更多些什麼，但如果「更放大一點看，你會發現對焦點並不是對在我自己，反而是對到廣場上的其它人。

這也好，讓自己稍微模糊一點，讓照片中的我與背後的觀光客，產生一些疏離感，啊不對呀，如果對準焦在自己的話，讓背後的景深更淺一點也是一樣的效果不是嗎?

不，還是有點不一樣，這張照片雖然是張拍壞的意外，但也是可以解釋成另外一個故事 – 我，並不屬於「這裡」的一部分，就像是個輕輕的來又輕輕得走的過客，並不存在這裡，再模糊一點的話，就更不屬於「這裡」，比起地上的鴿子更沒有存在「這裡的感覺」。

真是意外，當過了七、八年後再看這張照片，會有這些想法，如果當時我就有這想法的話，我或許或採用更大的光圈，讓我更加的模糊一些，讓上述這想法能更「強烈表達」一些。

．做為光圈控制景深

要控制景深的前是，是你的器材足以讓你達到「景深明顯的變化」，如果器材在景深變化上並沒有太多的選擇改變，那你就像是少了隻畫筆、畫盤上少了些顏色的畫家一樣，有一些「東西」是你改變不了的，創作上就少了些工具。

影響景深不只是「光圈」，當然包含了「焦距」「對焦距離」等等因素，但這兩個因素都會改變構圖，一但構圖改變了，這張照片就不會是以半身的方式記錄在這張照片裡，所以當你想要控制景深的話，在構圖不變下，還是回到「光圈」才能做到。

．手機相機

手機相機由於「實體焦距過短」的關係，在景深計算上，顯得景深非常大，這個「大」足以在這樣子的構圖表現下，就算沒對到焦，也可以讓整張照片都清楚，所以有時我對於手機在強調「對焦」速度與精準度上的廣告，有一點不以為然，因為已經達到所謂的「超焦距」，你對畫面哪，整張照片都依舊清楚。

這也是有好處的，與其你拿著一台相機來拍，卻不懂得對焦，拍出一張亂七八糟的照片，不如給你使用更簡單的東西來拍照，你會更有成就成，但反過來說就是，當你想要有一些變化的話，你就是缺乏一些「功能」，那你就得放棄這樣子的構圖表現。

．景深

在我的課堂上，談到「景深」這一塊，我總是強調一點「該留下來的要留，不要的移出景深之外」，但這不是重點，該想著「為何要留，或是不留」，你做的選擇要有意義、目的，而不是一味追求淺的景深、大的景深。

這張照片是單純的意外，對焦在後頭，景深不足下，放大看我是脫離了景深之外，但這也讓我重新解讀我在「這裡的角色」只是個「來了、看了、就走了」的觀光客，與這裡沒有任何實際生命的連結，當時如果光圈再大一點，這樣子的感受或許再強烈一點。

這就是為何「景深」做為構圖的工具，也做為表達你與現場當下的關係呈現的方法之一，如果你也懂得運用這一點的話，你會對攝影這件事情，不再只是追求單一畫表的表現，而追求更多「你與這個世界的互動存在」的關係表現。