[教攝影110] 攝影觀念 ，知道不等於做到，實例探討攝影觀念與器材間的交集

攝影觀念 知道是一回事，做到是是另一回事，在許多攝影主題， 攝影觀念 上告訴我們知道該怎麼做，但能否做到是另一回事，不用為難自己非得去做那些…，當下做不到的事情，當你對 攝影觀念 越是清楚、熟悉，就能很快的去隨機應變，而放下過度的執著，本篇教攝影從實例中來討論「攝影觀念與器材實用」的交集。

 

封面故事：

冰島 / 雷克雅維克 - 冰島自助旅行教學

= 腳架與快門 =

．你有帶腳架嗎

如果有非常好可以長時間的穩定相機，使用長曝光來增加進光量，再透過降低 ISO 來提昇畫質，最後縮小光圈以加大景深、提昇銳利度，這些都是當你有腳架時可以做到的事情。

 

圖02. 比利時 – 根特 / 根特景點介紹

如果沒有腳架，那該怎麼拍? 拍法是完全相反，無法使用腳架上，你要衡量你手持相機的穩定度，由於是夜間光線不足，無法縮小光圈以加大景深，盡可能的使用大光圈來增加進光量，最後也得使用高 ISO 值來提昇曝光量。

 

圖03. 美國 – 拉斯維加斯 / High Roller 摩天輪介紹

這種情況絕對是你我常見的狀況，在光線不明的環境下，特別是夜景主題，我們都直覺想到「需要長曝光來完成」，如 1 秒、3 秒，甚至是 5 秒、10 秒，但這往往受限當時所攜帶的器材、拍攝環境來達成，大多情況下是…，手邊並沒有腳架可以使用。

 

．帶了不能用

腳架是用來穩定相機，以達成長時間曝光同時穩定，但也要看場合，許多情況是無法使用。

圖04. 比利時 – 布魯日 / 聖血教堂介紹

拍攝教堂是我喜歡的主題之一，教堂能代表一個時代、國家、地區最高的藝術傑作、信仰價值的建築，成為我旅行中最喜歡規畫的景點，幾乎所有的教堂都是不允許使用任何形式的腳架，就算你肩頭背了隻腳架也是無法拿出來使用。

 

圖05. 比利時 – 布魯塞爾 / 吃到飽肋排店 Amadeus 介紹

餐廳也是一個常見的例子，大多為了講究氣氛與造景，許多餐廳光線非常昏暗，也許我們肉眼判斷是仍夠明亮，但打開相機進行測光，就會發現「遠遠比我們想像來得暗得多」，就像這張照片在最大光圈 F4.0 下，快門使用 1/25s，感光度 ISO 已經使用了 ISO 2500，即使門口有大片的落地窗，有些戶外光線照射進來，對於相機來說仍然是不夠明亮。

 

= 景深問題 =

圖06

景深 – 透過將光圈縮小以達到大景深，足以將整張照片拍攝範圍都納入景深內，這點觀念上是明顯且清楚，但也是受限在拍攝條件。

這張攝於全世界最漂亮的咖啡廳 – 布達佩斯的 New York Café，此時我站在一入口通往下層的樓梯旁，當然無法使用三腳架來延長我的曝光時間，勢必得要當時最大光圈 F4.0 來完成，在快門速度 1/30s 下，最後採用 ISO 800 來完成曝光。

 

圖07. 奧地利 – 哈爾施塔特 / 人骨教堂介紹

景深的考量另一個例子，這張照片我採用了 F16，非常小的光圈，才能將這些人骨裝置藝術給拍的清楚，同樣在沒有腳架下，使用了 1/4s 快門速度，以及 ISO 5000 來完成.

當然我也可以使用大光圈 F4.0，在 1/4s 快門速度下，感光度僅需ISO 320 即可完成，但如果這樣數值來拍的話，景深會不夠大，無法將整張照片都拍的十分清楚，失去這張照片的價值。

 

= 更大或更小光圈 =

圖08

這張照片為 F4.0 所拍攝完成，會希望「景深再淺一點」，讓畫面左邊的楓葉再模糊一點將更好，為何不用更大一點的光圈? 答案就非常簡單 – 當時鏡頭 光圈最大 F4.0 ，即使我認為，這張照片若採用 F2.8 甚至 F2.0 更好，但這點當下受限手邊鏡頭而無法達成。

 

圖09. 冰島 / 史科嘉瀑布介紹

這張照片是採用長曝光來完成，搭配 ND400 減光鏡，使用 F11、13秒、ISO 100 來完成，要拍出這樣子的照片，可以參考這篇 「使用減光鏡搭配長曝光來完成作品」。

這張照片讓我感到不理想的，是照片右下角二個人影，如果可以再久一點的曝光時間 (如 20 秒)，人影就會消失在畫面上，一但我想採用 20 秒甚至更久的曝光時間，光圈勢必縮得再小一點，如 F16 + 26 + ISO 100 這組曝光值，但通常我會建議，寧可使用級數更大的 ND 減光鏡也不要再將光圈縮小，絕大多數鏡頭，在 F11 以後的畫質都會明顯衰減，更何況是更小的光圈 F16 。

 

= 更快的快門 =

圖10

快門 – 永遠是掌握動態事物加以補捉的唯一因素，採用 1/160s 快門速度，以補捉表演者的動作，這場合仍是較為明亮的室內環境，採用最大光圈 F3.5 下，感光度仍使用了 ISO 4000 來完成，即使最終畫質表現不甚滿意，但你也沒其它辦法來滿解決。

 

圖11

採用了 1/200s ，補捉最精采的一刻，在當時鏡頭光圈 F5.6 下，感光度使用了 ISO 5000，若你仍不滿意如此畫質，當下你也沒有其它辦法 – 這已經是採用市面上感光度表現最好的相機之一 Sony A7S2 所拍攝完成。

你能為了追求畫質，為了降低 ISO ，同時降低快門速度嗎? 這就本末倒置了，快門仍是這主題最重要的因素，不應為了畫質降低感光度 ISO ，而捨棄了我們對快門速度的需求。

 

= 了解能力與器材邊界 =

我非常討厭一個觀念「只要你會拍，拿什麼配備都能拍到好」這種似是而非、完全扭曲攝影基本觀念的看法，過度的把「人在攝影作品之中地位吹棒的太高」。

 

圖12

以這張照片為例，你再怎麼會拍，最多很精準計算出這張照片該用多少快門來成功補捉，我採用了 1/200s 快門速度，當下覺得已算是非常勉強的速度，在光圈 F5.6 下，感光度還得用到 5000，ISO 5000 很高對不對? 你會滿意嗎? 不滿意也由不得你任性，你再會拍也解決不了感光度 5000 畫質不佳的情況，最多判斷出「最適合的快門速度」來完成作品，已比剛入門的初學者熟練許多。

 

圖13

同樣的我也討厭「技術不好就用器材彌補」這種觀點，似乎花大錢就能彌補技術不夠好、觀念不夠充實的現實，過度把人的價值貶低的微不足道。

不懂攝影或是技術觀念不甚熟練，又會正確操作相機，結合攝影觀念，拍出一張「至少別人看得懂你在拍什麼」的照片嗎? 那是不可能的，相機無法全自動正確判斷適合的快門速度，他不會知道這張照片採用 1/320s 快門速度下，能補捉二位舞者的動作，就算你買了十幾萬元等級的機身器材，目仍舊沒有辦法。

 

圖14

很多情況是「器材與硬體的邊界」，面對極光的攝影主題，更能看到這個「邊界」在哪裡，極光攝影就是一極端的主題。

這張照片採用 1/15s 下拍攝的照片，在 F1.8 這麼大的光圈，感光度仍使用至 ISO 64000 ，真是非常嚴苛的條件，為何要採用這種數值拍攝? 在於極光「是會飄動著」，就像是被風動的雲在空中擺動。

若想要補捉當下肉眼所見的模樣 – 即使相機架在腳架上、即使搭配了 Sigma 14mm F1.8 這顆超廣角大光圈定焦鏡頭，為了補捉極光隨風搖曳、擺動的模樣 而用 1/15s 快門速度，感光度不得不用 ISO 64000 才有較充足的曝光，噪點如此的明顯不滿，這已經不是我所能控制的部分。-> 極光攝影鏡頭選擇建議。

 

= 攝影觀念 整理 =

通篇看下來將會發現，要完成一張稱不上什麼精采攝影作品的照片，滿足的條件除了把握「腦海裡的知識與手上的器材」外，還有許多外在要配合，並不能代表時時都能知道，然後我們就能做到。

 

圖15.

攝影觀念越是了解，也相對熟悉硬體器材等特性，結合這二點就能知道…有些事情「知道是一回事、能否做到是另一回事」，我們能從本篇許多實例中，慢慢了解這個看似簡單，但背後卻有許多攝影觀念在裡頭。

也許你已經深刻了解這層道理，我只不過把你體會到的感受重說一篇；或許本篇想說的內容，離你還有點距離，那也沒有關係，無論你處於何種程度，有機會細讀本篇，相信都能帶給你許多啟發與想法。